После импрессионизма: «Королевский променад в Люксембургском саду»

«Королевский променад в Люксембургском саду»

Программа в 2-х отделениях

Исполнители: Духовой квинтет солистов оркестра La voce strumenrale

Вступительное слово: Ксения Ануфриева, музыковед, кандидат искусствоведения, ведущий специалист ВВФ ГМИИ им. А.С. Пушкина.

Концерт «Королевский променад в Люксембургском саду» посвящён музыке для редко звучащего состава — духового квинтета — флейты, гобоя, кларнета, фагота и валторны.

Эта музыка полна воздуха, жизни и тонкой красоты.

Jardin du Luxembourg — Люксембургский сад уже 400 лет остается одной из главных достопримечательностей Парижа. Посетители, оказываясь в аллеях сада, наслаждаются пеньем птиц, покоем тенистых аллей, живописными фонтанами. Однако он притягивает не только благоухающими роскошными цветниками, но и букетом стилей, представленных там. Это итальянское возрождение и французская классика, ренессанс и барокко, импрессионизм и авангард. А еще в Jardin du Luxembourg проходят концерты, художественные выставки, театральные представления.

В программе «Королевский променад в Люксембургском саду» будет звучать музыка Парижа первой половины XX века. В то время царивший совсем недавно impressionnisme отошел на второй план, уступая место авангардным течениям, но подарив им колористические поиски в тембрах и гармониях и стремление запечатлеть сиюминутные события и впечатления.

Жозеф Ги Ропац родился в век романтизма, был современником импрессионизма, застал первые опыты электронной музыки. В его сочинениях приемы классицизма соединяются с фольклорными темами, вагнеровские черты с красками Дебюсси. Две пьесы для духового квинтета с их нежной пасторальностью и легкой игривостью — словно музыкальная иллюстрация к картине Огюста Ренуара «В Люксембургском саду».

Чарльз Анри Марешаль — французский композитор, автор нескольких опер и балетов, многих жанров вокальной и инструментальной музыки. Академизм, приобретенный в Парижской консерватории, не помешал ему насыщать свою музыку хроматизмами. Духовой квинтет переносит нас в средневековый Прованс, где правил Рене Добрый — художник, музыкант, поэт.

Еще одно посвящение Королю-трубадуру Рене Анжуйскому создал Дариус Мийо. Уроженец Прованса, выпускник парижской консерватории, он вошел в композиторское объединение «Шестерка» и настаивал на тезисе «Хлеба вместо ананасов!». В музыке Мийо постепенно исчезает воздушный импрессионизм. Его сменяет яркая образность и ясность выражения. Сюита «La cheminée du roi René» трансформировалась из музыки к кинофильму «Cavalcade d'amour» («Кавалькада любви» 1940г.). Звучание духового квинтета удивительно соответствует атмосфере европейского средневековья… По крайней мере, насколько мы её себе представляем.

Французский композитор Флоран Шмитт с детства слышал классическую и романтическую немецкую музыку. Он учился в парижской консерватории у Ж. Массне и Г. Форе. Шмитт входил в группу «Les Apaches» («Общество Апачей»), объединившую молодых композиторов — поклонников творчества Дебюсси. В первой половине XX века Шмитт был одним из самых исполняемых французских композиторов. Его творчеством восхищались Игорь Стравинский и Сергей Кусевицкий. «Chants Alizes» («Пассаты») для флейты, гобоя, кларнета, фагота и валторны, написанные для духового квинтета Национального оркестра французского радио и телевидения, впервые прозвучали в 1952 году. После исполнения французский музыкальный критик Рене Дюмениль написал в газете «Le Monde»: «Характерной чертой пассатов является регулярное и непрерывное течение ... тоны, которые аналогичным образом пронизывают всю композицию, вдохновляя музыкантов на самые непредвиденные открытия и самые забавные детали — и все это мастерски сконструировано. Но эти песни слишком сложны, чтобы сразу раскрыть все свои секреты…».

«Я хочу вернуть музыке ее первоначальный античный смысл, когда она была выражением магического и заклинательного начала религии, объединяющей людей»,— эти слова принадлежат Андре Жоливе, французскому композитору XX века. Среди его друзей были родоначальник сонорной и электронной музыки Эдгар Варез и Оливье Мессиан. Жоливе стремился создавать «живую музыку», как мечтали участники творческого объединения «Молодая Франция», находя для этого необычные тембровые сочетания. Серенада для духового квинтета написана в классической 4-х частной форме, но её музыка пронизана отзвуками экзотических культур и ритмами джаза.

Программа концерта:

Первое отделение

Joseph Guy Ropartz (Ж. Ги Ропарц 1864-1955). Две пьесы для духового квинтета (1924)

Charles Henri Maréchal (Г. Мареша́ль 1842-1924) «Theme provencal attribue an Roi Rene (1409-1480)» («Провансальские темы, приписываемые королю Рене» 1920)

Darius Milhaud (Д. Мийо 1892 – 1974). «La cheminée du roi René» («Прогулка короля Рене») для деревянных духовых инструментов и валторны, op.205 (1939 г.)

«Cortège» («Кортеж»)
«Aubade» («Утренняя серенада»)
«Jongleurs» («Жонглеры»)
«La Moussinglade» («Маузинглад»
«Joutes sur l`arc» («Турнир у реки Арк»)
«Chasse à Valabre» («Охота в Валабре»)
«Madrigal nocturne» («Мадригал-ноктюрн»)

Второе отделение

Florent Schmitt (Ф. Шмитт 1870–1958) «Chants Alizes» («Пассаты») для флейты, гобоя, кларнета, фагота и валторны (1950-52) op.125

D'une gravité quelque peu martiale
Animé
Lent
Animé

André Jolivet (A. Жоливе 1905-1974). Серенада для духового квинтета (1945)
Cantilene. Moderato
Caprice. Scherzando
Intermede. Moderato
Marche burlesque. Allegro

Продолжительность концерта 1 час 30 минут
Рекомендуемый возраст с 12-ти лет